自20世纪90年代末起到2000s，扭曲的Bassline和Garage音乐一直驰骋在英国的俱乐部当中。十多年后，这些声音又在新浪潮运动中重回到了音乐排行榜和地下音乐场景中。身处浪潮中心的原创者们如何看待这次复兴？

显而易见，英国人对UK Garage爱得深沉，特别在过去的几年时间里，UK Garage经历了一场重大的复兴，各种子流派在时间的推移中，历经沉寂低谷再次登峰兴盛。其中如同肾上腺素般的Speed garage和Bassline当下重新流入到了人们锐舞的潜意识血液里。

2022 年夏天，以Speed garage为灵感制作的单曲——《BOTA（Baddest Of Them All）》在发行后迅速攀升至英国流行音乐排行榜第一名。加之一大批新兴制作人们不断对其加以改编制作，让这首带有动感的贝斯旋律和抓耳的扭曲故障音效的单曲，席卷了全球各地的俱乐部场景。

回到90年代中期，也就是Speed Garage（也被称为Plus 8）诞生的时期，美国唱片制作人/DJ Armand Van Helden在当时发行的单曲《Spin Spin Sugar》和纽约唱片制作人/DJ George Morel的单曲《Let’s Groove》通常被认为是代表Speed Garage诞生的曲目之一。

后来由英国电子双人组Double 99制作的单曲《Ripgroove》，则迅速让Spped Garage火遍了整个英国。

当时人们对这种声音的第一波反应就是“完全陷入疯狂”。同为先驱者之一的英国唱片制作人/DJ Jeremy Sylvester，在90年代初期开始尝试在Reggae、Dub、Ragga等各种音乐中采样，最后深陷其中。“在我看来，正是这段时间奠定了Spped Garage的基础，”他说。

“当我第一次听到 ‘Ripgroove’ 时，我就疯了，”Bassline和Organ House先驱Big Ang说道，“我当时在想：’这是什么？！’从那之后，我一直都在努力寻找着任何听起来像这张唱片风格的音乐，以及播放他们的DJ。”

Armand Van Helden曾在一次采访中声称，是Speed Garage永久地改变了4×4舞曲的结构，他说人们应该记住那个时代的一件事情就是，通过将Drum’n’Bass的结构融入到House的律动之中，“不间歇的出色节奏编排完全可以让人们忽略掉庸俗的Drop段落”。

Bassline 是 Speed garage 和 House 的远方亲戚，2000年代早期在英国的约克郡和中部地区流行，英国组合H “Two” O的单曲《What’s It Gonna Be》是Bassline的代表曲目之一，而位于谢菲尔德的Niche俱乐部则是Bassline的核心场景。

Big Ang是当时城市里的Bassline制作领军人物之一。对于许多人来说，这些年来Speed Garage和Bassline其实从未离开过，而且还吸引了越来越多人们的关注。Big Ang说：“这就是我这么努力所想要看到的结果，这让我感到很开心，因为这些音乐正在进入大众的主流场景中，真心希望它们能够继续成为新复兴过程的一部分。”

Jeremy Sylvester也表示赞同。“它能够重新流行这非常棒，但对我来说它一直都在。我认为这种声音永远不会消失，它是英国文化的一部分，就像Hip-hop或House一样，是一种流派。”他还说现在开始收到越来越多观众的要求，让他播放Speed Garage，以及许多经典老歌，“这太疯狂了，我真的爱死这些家伙们！”

来自伯明翰的电子乐先驱Tom Shorterz在最近复兴的Speed Garage浪潮中，也谈起了关于这些音乐流派的历史嘲笑，他在推特上发帖说：“几年前Speed Garage被嘲笑为‘chav’（英国社会及媒体用来指代部分具有反主流社会倾向的青少年的刻板印象用词，包括穿着体育服、格紋、金項鍊、鴨嘴帽等。）音乐，然而现在它却被‘更有个性’的DJ在柏林和阿姆斯特丹演奏，并成为了当下‘时髦’的演奏风格，被音乐爱好者们追崇着，多么有趣的转变。”

Bassline也受到了阶级主义的影响，曾被标记为“chav house”，并因其在工人阶级圈子中流行而被人瞧不起。还有媒体也将其与暴力、反社会行为和犯罪活动关联在一起，这也意味着Bassline的实际寿命比它应有的更短。

“在90年代、21世纪初期，chav文化是非常不受欢迎的，根本没有人想要追随这种文化，”Shorterz告诉Mixmag。“如果你去到城市的边缘地区，看到一个男孩驾驶着改装的福特Fiesta赛车，就一定会听到Speed Garage和Bassline，这就是对chav文化刻板印象的完美示例。类似于爱听Bounce music或Happy Hardcore的人群。我记得伯明翰有一家唱片店，在Speed Garage的分区上，还贴着调侃其源自chav文化的报纸简报，就连唱片店也在开Speed Garage的玩笑。”

Shorterz认为工人阶级文化的发展为这些音乐的回归和流行铺平了道路。“十多二十年的时间里，这些场景从近乎消亡再到当下的重新流行。猜猜现在的青年文化里穿什么最酷？收藏什么最有价值？运动品牌Nike Air Max, 奢侈品牌Burberry在和街头品牌Supreme合作联名，你喜欢的艺术家们都穿上了Stone Island，俱乐部等地下场景开始允许穿着运动装等等。要知道在过去这里可是不允许戴帽子、穿着连帽卫衣、运动鞋等“不入流”的服饰的。尽管这一转变历经了很长一段时间，但这所谓不入流的‘chav文化’，偏偏就成为了现在人们心目中的‘cool文化’。”

他还认为这就是2000年代媒体很少关注Bassline的原因：“它代表着的是社会阶层中的草根和多元文化，人们自由创作、自筹资金、偏离主流、扎根地下场景，一直以来，这些俱乐部每周的活动都吸引着成百上千的人们参与，而音乐媒体却缄默无言（因而需要我们发声）。”

来自曼彻斯特的DJ Finn是持续支持这些音乐的DJ之一。他告诉Mixmag：“这些音乐有着令人窒息的兴奋感，让人难以抗拒，我觉得这是真正的Rave Music。现代舞曲有时听起来会觉得有点矫揉造作，甚至有点太自我陶醉了，这些唱片（Speed Garage和Bassline）才是引领舞池的最佳音乐。”

如果你听过Finn的演出，你可能听到他放过Big Ang的经典歌曲，包括“Over Now”。还有像英国当地知名的老牌制作人 Serious Danger和Paul Sirrell等人的曲目都是他演出的必备品，这些制作人中的许多人，如Sirrell、Paul Rayner、Jon Buccieri和Jamie Duggan，现在仍然活跃。

“我非常兴奋地看到一些OG们的复兴，”Finn说。“我认为这些艺术家和他们制作的音乐，在当时还没有得到应有的回报，所以我会希望一些复兴的浪潮能够转化为这方面的回报。”

他还注意到这些老歌在新的场景中发挥出了新的特色：“我们看到很多美国的DJ在以全新而有趣的方式来播放这些风格的音乐——例如Eris Drew和Octo Octa的演出。”

为了庆祝Garage的复兴，曾推出The Streets的《Has It Come To This？》和Zed Bias的《Neighbourhood》等经典单曲的先锋唱片公司Locked On，在今年3月29日发行了由Interplanetary Criminal策划的新专辑《All Thru The Night》。

Locked On创始人Nick Worthington表示：“经典Garage单曲和新兴DJ/制作人们的加入让整个场景又兴奋了起来。随着Garage音乐的复兴，舞池的能量越来越强劲，它不断演变的方式还让我想起了最初的Garage场景。人们从不畏惧任何新鲜的事物，这也意味着事情永远不会变得乏味。”

专辑的制作人之一Todd Edwards还说道：“Garage总会在主流和地下场景之间穿梭来回。其实很多音乐制作人都在不同程度受到过Garage音乐的影响，这真的很棒，也说明了Garage在舞曲领域中的重要性和影响是多么持久。”

“我希望人们听到这张专辑时会充满回味，‘哇，这就是那个时代！’”Interplanetary Criminal说。

今年30岁的Interplanetary Criminal，在过去的12个月里获得了人们的大量关注。他回忆起他第一次播放Speed Garage时的情景：“演出前我们甚至还在由于是否真的要给人们放这些音乐，后来我们还是这么放了，就真的当做是在玩儿。我认为当你在表演时能够展现对音乐充足的热爱，自然而然地也会感染到现场的每个人，他们也更容易接受你所播放的音乐。”

究竟是什么促使了Garage的复苏？为什么会在这个时候？正如TikTok“病毒式传播”能力的证明，现在的音乐趋向越来越短而快，舞曲也变得越来越流行音乐化，盗版和套用的规模达到了历史最高点。 

“我认为现在的人们更热衷于4/4拍音乐。” 唱片公司ec2a的创始人Dr Dubplate说道。“当4/4拍元素与那些典型透露着肮脏气息的Bassline融合在一起时，这就是优雅和粗糙的完美结合。”

Dr Dubplate还指出了一批他认为正在该领域起领头作用的艺术家们：“Interplanetary Criminal，Main Phase，Soul Mass Transit System和A For Alpha，他们一直都在推动着Speed Garage前进，老实讲，也是有了他们的努力才有了现在的复兴。还有单曲《B.O.T.A》也发挥了巨大作用”。

如今，人们对这些音乐的需求日益增高，先锋创作仍在持续之中，Garage在英国的舞曲文化打下了坚实的基础，这里有着无穷无尽的Garage音乐供人们探索。

Finn说：“你挖得越深，你的收获也会更多。我现在每周都能找到一张让人惊喜的唱片。” Interplanetary Criminal还说道他对车库的热爱将永远存在：“一旦你播放车库音乐，它总是能让人们动起来。我感到非常幸运，能向人们播放我热爱的音乐，并且让他们像我一样能够在现场的音乐中感到热情洋溢。”

UK Garage 音乐推荐

很难一下子把当下所有与Garage有关联的音乐艺术家或厂牌说全，但我们还是整理并制作了一些推荐：

1.位于布里斯托尔的长阿皮Shall Not Fade最近成立的专注于Garege的子厂牌Time Is Now；

2.来自英国伦敦的厂牌Cheeky Music Group；

3.曼彻斯特的HARDLINE；

4.英国厂牌White Peach；

5.英国厂牌ATW，由Interplanetary Criminal和Main Phase运营；

6.来自诺丁汉的厂牌Wot U Sayin?，其还汇编了日本制作人们制作的Bassline House；

7.英国Bassline厂牌Skipping Rope Recordings，

除了这些厂牌之外，还有着像是salute、Bklava、Instinct（UK）、Skeptic、Oldboy和Prozak等等艺术家都在Garage音乐的影响下创作出了新曲目，同时还融入了Bass、Dub、Acid、Breaks等等多种元素。

在Soundcloud和Bandcamp上也有着多种多样的Speed Garage单曲和混音。